Seminare und Praxis Workshops

Seminar - Best Shot on Tour: Geheimnisse der Reisefotografie

Tipps & Tricks vom Profi für eine ausdruckstarke Reisefotografie.

Wie viel Ausrüstung soll ich mitnehmen? Wie packe ich meinen Rucksack beim Fliegen und für eine mehrtägige Wanderung? Wie schaffe ich es außergewöhnliche Bilder mit nach Hause zu bringen?

Seit mehreren Jahrzehnten ist Dirk Bleyer weltweit mit seiner Kamera für seine Multivisionsshows unterwegs. Seine Bilder finden sich in zahlreichen Fotokalender und Bildbänden wieder, u.a. bei National Geographic sowie bei namhaften Magazinen wie Der Spiegel, Stern oder GEO. Dieses angesammelte Wissen gibt er auf den Punkt gebracht weiter. Erlernen Sie Techniken vom Profi damit Sie bessere Fotos von Landschaften, Menschen, Wildlife, Architektur oder Action mit nach hause bringen. Der unterschiedliche Objektiveinsatz kommt genauso zur Sprache wie Licht lesen lernen, bei guten oder schlechten Wetter oder der richtige Bildaufbau, um das Motiv perfekt in Szene zu setzen. Anhand von vielen Bildbeispielen verrät Dirk Bleyer zahlreiche nützliche Tipps so, dass man das Fotografieren auf Reisen perfektionieren kann. Dieses Seminar eignet sich genauso für den Anfänger wie für den ambitionierten Fotografen.

Denn schon mit ein paar Regeln ist es möglich die eigene Fotoqualität immens zu steigern!

Praxis Workshop - Leben im Bild

So lebendig kann die Stille sein. Das Beherrschen der richtigen Technik schafft ausdrucksstarke Bilder mit Gefühl und emotionaler Ausstrahlung. Übung macht auch hier die Meister – besonders unter fachkundiger Anleitung eines ausgewiesenen Könners.

Kennen Sie das: der Markt ist bunt und lebendig, doch was soll ich fotografieren? Die Straßen sind belebt, doch die Bilder zeigen nicht das wahre Treiben? Das Meer ist rau und bewegt, aber das Foto wirkt lahm und statisch? In diesem Workshop machen wir uns mit einfachen Mitteln daran Leben und Dynamik den Bildern einzuhauchen. Durch gezieltes setzen der Belichtungszeit und Blende fangen wir die Bewegung ein, mit der höchstmöglichen Schärfe und gezielten Verwischung der störenden Elemente.

Die Abbildung des Wesentlichen schafft Ordnung um den Betrachter auf die Aussage zu konzentrieren. Doch nicht nur die Augen sollen sehen, sondern die Sinne sollen fühlen. Um dies zu erreichen arbeiten wir mit verschiedenen Brennweiten, lernen den kreativen Einsatz von Weitwinkel- und Teleobjektiven. Durch das Mitziehen der Motive mit richtiger Belichtungszeit oder, im Umkehrsinn, fest montierter Kamera auf dem Stativ und gut gewählter Langzeitbelichtung, erschaffen wir eine Dynamik die der Fotografie Leben verleiht. Explosionsbilder gehören ebenso dazu, wie das Einfrieren von Motiven in Bewegung durch den richtigen Einsatz des Blitzes. Die bei diesem Workshop erlernten Techniken ermöglichen eine lebendige und erfrischende Fotografie die sehr wohl im Stadtgeschehen sowie am Strand und freier Natur außergewöhnliche Bilder entstehen lassen.

Nach einer Einführung in das Thema anhand von vielen Bildbeispielen und was dabei zu beachten ist, folgt die praktische Anwendung an ausgewählten Plätzen.

Praxis Workshop - Fotodämmerung: Zauber der Blauen Stunde

Die Blaue Stunde verleiht dem Bild einen besonderen Zauber. Nicht umsonst gilt sie als die perfekte Tageszeit zum Fotografieren. Darunter versteht man das Zwielicht vor Sonnenaufgang und nach Sonnenuntergang, die Zeit bevor das tiefe Schwarz der Nacht sämtliche Leuchtkraft des Himmels verschwinden lässt. Während der Morgendämmerung und der Abenddämmerung versteckt sich die Sonne hinterm Horizont und lässt den Himmel durch das Restlicht in tiefem Blau erscheinen.

Aufnahmen in der Dämmerung sowie in der Nacht sind spannende Herausforderungen in der Fotografie. So hat aber auch die blaue Stunde ihre Tücken. Um die Stimmung richtig einfangen zu können, bedarf es etwas Vorbereitung und Vorwissen. Was genau Sie beachten müssen bei der Einstellung ihrer Kamera, der Motivgestaltung und der Handhabung des Zubehörs wird ihnen in dem Workshop vermittelt. Hierbei beschäftigen wir uns unter anderem mit der Einstellung der richtigen Belichtungszeit, der ISO-Zahl und der Wirkung der verschiedensten Weißabgleichen.

Nach einer Einführung in das Thema Nachtfotografie anhand von vielen Bildbeispielen und was dabei zu beachten ist, folgt die praktische Anwendung an ausgewählten Plätzen.

Seminar - Tele oder Weitwinkel? In Brennweiten Sehen lernen!

Durch den gezielten Einsatz der Brennweite kann die Bildaussage stark beeinflusst werden. Das Wissen um die unterschiedlichen Wirkungsweisen ist der Schlüssel zum Top Bild. 

In diesem Workshop erfahrt Ihr von dem National Geographic Fotografen Dirk Bleyer, wie Ihr Emotionen mit Hilfe der Brennweiten in Eure Bilder zaubern könnt. Das Wissen über die Wirkungsweisen der einzelnen Linsen hilft im Vorhinein bei der Auswahl des Objektivs. Denn nicht nur die Augen sollen sehen, sondern die Sinne sollen fühlen.

Ziel des Workshops ist es, dass Ihr ab sofort schafft darauf zu achten, welche Brennweite Ihr nutzt. Bewusst die Bildwirkung der Linse einsetzt und ein Gefühl entwickelt in den einzelnen Brennweiten die Bildausschnitte zu sehen.

Seminar - Vom Knipser zum Fotografen: Das Handwerk hinter dem Klich. Grundkenntnisse der Fotografie verständlich erklärt.

Hast du dich auch schon gefragt, warum deine Kamera so viele Knöpfe hat, du am Ende aber doch meist im Automatik-Modus landest? Deine Kamera kann so viel mehr, als sie „auf Knopfdruck“ zeigt. In diesem Seminar für Einsteiger lüften wir gemeinsam den Schleier der Technik. Ziel ist es zudem, typische Anfängerfehler zu vermeiden und mit einfachen Mitteln sichtbar bessere Bilder zu machen.

Wir bringen Licht ins Dunkel des „Magischen Dreiecks“: Du wirst verstehen, wie Blende, Belichtungszeit und ISO perfekt zusammenspielen, um genau den Look zu kreieren, den du dir wünschst. Wir schauen hinter die Kulissen der Kameraprogramme und klären die entscheidende Frage: Was steckt hinter P, A/Av, S/Tv und M? Wann ist die Zeit- oder Blendenautomatik dein bester Freund – und wann nimmst du im manuellen Modus mutig selbst das Steuer in die Hand?

Seminar - Im Reich des Lichts: Die Kunst, Licht zu lesen

Licht ist nicht einfach nur Helligkeit – Licht ist die Sprache der Fotografie.

Es ist das Element, das aus einem bloßen Abbild ein Kunstwerk macht. Wer Licht „lesen“ kann, sieht Motive, wo andere nur Schatten vermuten. Er erkennt das Potenzial eines wolkenverhangenen Himmels und weiß die flüchtige Magie der Blauen Stunde einzufangen. 

In diesem Seminar lernst Du, die Natur nicht nur zu betrachten, sondern ihre Lichtstimmungen zu verstehen und technisch perfekt zu übersetzen.

Seminar - Natur Pur: Geheimnisse der Landschaftsfotografie 

Du stehst in einer überwältigenden Landschaft, aber auf dem Foto wirkt alles klein, flach und chaotisch? Das Problem ist nicht die Natur, sondern die Übersetzung in ein zweidimensionales Bild.

In diesem Seminar lernst Du, wie Du die Wildnis „zähmst“ und durch gezielten Bildaufbau Ordnung ins visuelle Chaos bringst. Du erfährst, wie Du den Blick des Betrachters lenkst und die emotionale Wucht der Natur in Deine Aufnahmen bannst.

Dafür erhältst Du viele praxisbezogene Tipps die direkt angewendet werden können um schnell professionelle Ergebnisse zu erhalten.